[時尚]藝術家加持 時尚創意昇華

新聞來源:時報資訊 陳盈珊／專題報導

繼日本藝術家村上隆與法國知名品牌路易威登合作，攜手打造2002春夏櫻花包轟動全球時尚界後，法國時尚經典品牌香奈兒即將於周內舉行的2005頂級珠寶展，特別邀請法國當代藝術家薩維耶‧維洪（Xavier Veilhan）操刀，這場全球矚目的藝術結合時尚大秀破天荒將首站設在台北，除肯定寶島貴婦消費力，背後也透露著不少文化訊息。　

1960至1970年代，香奈兒便曾與藝術界有過親密的接觸，當時普普藝術大師安迪沃荷以經典香水No5為主角，創作了普普藝術風的瓶身絹印版畫，作為限量發行香水的包裝，掀起一陣搶購熱潮。　2005年香奈兒全新的「Elements Celestes」頂級珠寶系列，強調以絕對自由的精神，大膽放肆的構想，讓這些珠寶以一種超現代的語彙，詮釋了鑽石、珍珠以及嘉柏麗爾．香奈兒最愛的寶石─藍寶石。為了讓這種設計精神凸顯，香奈兒再度與當代知名藝術家合作，這回請到的是巴黎相當活躍的薩維耶‧維洪，以這個珠寶系列為題，創造出一個原創的宇宙。　

香奈兒在這次展場設計上展現了對藝術家高度的尊重，不但讓維洪放手發揮創意，還同意讓香奈兒的象徵─山茶花在展場銷聲匿跡！維洪以這個系列的設計源頭─蔓荼羅手環發想，以他最擅長的光影變換，營造一場聲光大秀，16件展示作品皆能移動或轉動，象徵生生不息。42歲的維洪是首度接觸高級珠寶的領域，他在這檔展覽中，傳達了他對各種不同媒材的興趣，由於他喜歡在作品中加入其他藝術家的創意，這回他也請來為電影「愛情不用翻譯」配樂的作曲家SebastienTeillier、攝影家Ola Rindal等人合作，讓參觀者體驗一種與現實全然不同的新關係，一種被他稱為「心靈景觀」的奇妙氛圍。　

事實上，香奈兒這次與藝術家合作舉辦珠寶展，最特別之處還在於將首站設在台北，除了看中台灣驚人的珠寶消費力之外，巴黎總公司也考量到台北相對其他亞洲城市，對於當代藝術的高接受度。　對於時尚品牌來說，邀請藝術家跨界合作，能夠注入新意，還能提升品牌形象；早期的藝術家對於工藝範疇多半不屑一顧，對於時尚設計也鮮少涉足，如今這股風潮顯然已漸漸改變了。　近年除了安迪沃荷與No5香水、村上隆與LV櫻花包，其實藝術家與時尚品牌的合作例子不在少數，只不過合作規模都比較小，像是Sheone曾為Prada設計限量產品，卡文克萊與知名攝影師布魯斯‧韋伯(Bruce Weber)等長期合作，將男人與女人的身體之美經由攝影發展出卡文克萊式的獨有藝術時尚美學，在當時更引發全球時尚男女爭相收藏相關的海報宣傳品；此外，華裔藝術家蔡國強的「爆破」也曾被三宅一生用在服飾設計上。　

除了時尚之外，瑞典老字號酒商ABSOLUT VODKA也是與藝術界關係甚深的業者，不僅曾與各國傑出新銳藝術家合作，創造出各國風味的瓶身，還曾在全球舉辦「ABSOLUT EXPRESSIONS」巡迴展。安迪‧沃荷在1985年以ABSOLUT瓶子進行創作，他的ABSOLUT黑色瓶子畫作廣告推出後，開啟ABSOLUT與藝術合作的先河；之後，在沃荷的引薦下，ABSOLUT陸續與凱斯‧哈林(Keith Haring)、肯尼‧沙佛(Kenny Scharf)等普普藝術的代表性人物合作。　

與ABSOLUT VODKA合作的台灣當代藝術家洪東祿，也是亞洲首位與ABSOLUT VODKA直接合作的台灣本土藝術家，近年來表現相當亮麗，也曾跨足電影美術設計，他當初使用電腦數位技術進行創作，加入其慣用的3D視差製作原理以及卡通人物的擬仿影像，投射於ABSOLUT VODKA瓶身，創造出無性別、無年齡、無國籍意象的虛擬人物「小紅」，在巡迴展覽後永久收藏在巴黎的ABSOLUT收藏館。　

儘管時尚與藝術牽手似乎在20世紀末、21世紀初蔚為風潮，只是，20世紀泰半時候的時尚設計與藝術設計基本上是近乎平行的兩軌，時尚界對窮哈哈的藝術家沒有太大興趣，而藝術家對於奢華的時尚圈也沒有什麼好感；可是追溯到19世紀的60年代，當初的時尚與藝術實則沒有明顯分流，因為印象派大師莫內、雷諾瓦早村上隆百餘年就曾與LV合作過！　

當然，對於充滿理想性格的藝術家而言，跨足時尚界絕不僅止於表象的理由，當純藝術的路徑愈走愈窄時，唯有透過強勢的時尚力量將美學的概念散布到生活裡，這才是藝術家對時尚圈伸出雙手最大的文化意涵。